La Agencia Córdoba Cultura invita a sumergirse en una semana llena de arte, con una programación diversa e imperdible.  Música, danza, teatro, fotografía y encuentros con artistas son protagonistas del 11 al 17 de noviembre en diversos espacios de la provincia.

El martes 12 a las 20, el Teatro del Libertador vibrará con «Madre Tierra, cantos de gratitud y piedad», una conmovedora presentación del Coro de Cámara de la Provincia junto a la compañía de danza Cortejo Escena, que interpretarán cantos ancestrales mapuches bajo la dirección de Juan Manuel Brarda y Ezequiel Rodríguez.

El miércoles 13 desde las 11:30, el Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi propone un «Encuentro con artistas». Durante toda la jornada, se podrá disfrutar de charlas con los creadores de las exposiciones que culminan el 18 de noviembre: Gabriel Orge, Cecilia Casenave, Tony Valdéz, Soledad Galván y Belkys Scolamieri. Además, Soledad Galván ofrecerá un taller de escritura con cupo limitado. Una excelente oportunidad de conectar con el arte fotográfico desde una perspectiva única.

Para finalizar, el sábado 16 a las 20, el Centro Cultural Córdoba presenta la última fecha del Ciclo Teatro Provincial con la obra «La que anda”. Desde Villa de Soto, Florencia Coll y Mariana Aguas nos traen una pieza de Teatro-Danza que explora la esencia de la mujer latinoamericana a través de la poesía, el movimiento y la música. Una celebración de la fuerza, la resistencia y la diversidad femenina que te dejará sin aliento. La entrada es libre y gratuita.

Cabe destacar que continúa, hasta el 20 de noviembre, el 15° Festival Internacional de Jazz, con más de 30 propuestas artísticas, incluyendo invitados internacionales de Italia, España y Polonia. Este festival ofrece 13 días de conciertos gratuitos en distintos escenarios de la ciudad como el Teatro Real y el Paseo del Buen Pastor además de sedes en el interior provincial como San Francisco, Villa María y Río Cuarto. La grilla día por día, puede consultarse en https://cordobajazzfestival.com.ar/2024/

Estas son solo algunas de las actividades que podrán disfrutarse, la grilla completa, aquí:

Lunes 11

A las 19. Presentación del Coro Polifónico Delfino Quirici. 

Anfiteatro del Parque Sarmiento – Paul Groussac 201, Río Cuarto
En el mes de su 92° aniversario, el elenco provincial se unirá a las celebraciones por el 237° aniversario de la fundación de la ciudad de Río Cuarto, con un programa que recorrerá populares melodías de la música argentina y latinoamericana. Junto a los músicos Julio Escudero, Pablo Gonella y Vicente Ronza, el homenaje a la ciudad se reflejará en versiones corales, realizadas, entre otros, por los arregladores riocuartenses Jorge Aguilar y Darío Ferrero. Entrada libre y gratuita.

Martes 12
A las 17. Cine: El aroma del pasto recién cortado (de Celina Murga, Argentina, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Pablo es un profesor universitario casado y con dos hijos. Comienza un romance secreto con una estudiante, sin imaginar las consecuencias. Al mismo tiempo, Natalia, profesora universitaria, casada y con dos hijas, se lanza a un romance secreto con un estudiante. Dos historias que se intercalan y reflejan; una protagonizada por un hombre, la otra por una mujer. Repite el miércoles 13 a las 17. Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

A las 17:30. Presentación del libro Querido Gigante
Museo Evita Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
El evento contará con la presencia de la autora Adriana Fernández y la editora Karina Fraccarolli junto a la narradora Carlina Sena. Querido Gigante es  una historia sobre los momentos en que hablamos y no nos escuchan. Albertina es una giganta enamorada de Vivaldo, un gigante que duerme sin nunca despertar. Cartas de amor van y nadie las lee. En ese tiempo el reino está en peligro. Serán necesarios el ingenio, la valentía y la unión de todas las gentes para salvarlo, pero Vivaldo duerme. ¿Qué pasará? Entrada libre y gratuita.

A las 18. Cine en el Palacio: Corazones abiertos (de Susanne Bier, Dinamarca,2022)

Museo Evita Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
Cecilie y Joachim están a punto de casarse cuando un extraño accidente de coche deja a Joachim tetrapléjico. La conductora del otro coche, Marie, y su familia tampoco salen airosos. Su marido, Niels, trabaja en el hospital donde conoce a Cecilie y se enamora perdidamente de ella.  La entrada es libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala (90 personas).

A las 18:30. Cine: Tempus Fugit  (de Luciana Terribili, Argentina,2024)

Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Tempus Fugit se introduce en el universo de pensamientos y evocaciones de Camilo, un adolescente con una enfermedad muscular, en el momento en que transita hacia la vida adulta. La película navega entre la escritura de textos de corte filosófico y conversaciones que mantiene con su amigo Luis, con una mirada crítica hacia los sistemas sociales, sus propias relaciones, y a sí mismo. Repite el miércoles 13 a las 21. Entrada general $2.000 estudiantes y jubilados $1000.-

A las 19. Cine: Un buen padre  (de Ronan Tronchot, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
En un pequeño pueblo del centro de Francia, Simon es un sacerdote dedicado plenamente a su parroquia. Durante una misa, Louise, a quien no había visto desde su seminario hace años, reaparece. Ella le presenta a Aloe, un niño de 11 años, del que él es padre. Esta noticia revolucionará su vida cotidiana: ¿podrá ser un buen sacerdote para sus fieles y un buen padre para su hijo? Simon intentará convencer a las máximas autoridades de la Iglesia de que su vocación es compatible con el amor paternal. Repite el miércoles 13 a las 19; jueves 14, viernes 15 y sábado 16 a las 17 y domingo 17 a las 21.  Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

A las 20. Madre Tierra, cantos de gratitud y piedad
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
Bajo la dirección artística de Juan Manuel Brarda, puesta en escena y coreografía de Ezequiel Rodríguez, el Coro de Cámara de la Provincia junto a la compañía de danza Cortejo Escena, interpretan Cantos ancestrales mapuches, de Nicolás Mazza, Aquim Sacramento, de Ney Rosauro, Suite de Lorca, de Einojuhani Rautavaara, Invierno (versión Coral de Frank Krawczyk – versión Instrumental de Juan Zigarán), de Antonio Vivaldi, y Concierto para marimba, coro y percusión, de Gene Koshinski. Entrada general $1.000 pesos disponibles a través de Autoentrada y en  boletería del teatro.

A las 20:30. Cine por la Diversidad:  Noche de estreno (de John Cassavetes, Estados Unidos, 1977)
Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Programador invitado: Bruno Lanfranco. Myrtle Gordon es una actriz de Broadway que se mete demasiado a fondo en la piel de sus personajes, con lo que eso supone de desgaste personal. Está ensayando una obra en la que encarna a una mujer que se niega a admitir que está envejeciendo. Tras ser testigo de la trágica muerte de una de sus fieles seguidoras, tendrá que enfrentarse al laberinto en que se ha convertido su vida personal y profesional. Entrada libre y gratuita.

A las 21. Cine: Puan (de María Alché, Benjamín Naishtat, Argentina, 2023)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Marcelo (Marcelo Subiotto), un hombre de unos 50 años, ha dedicado su vida a la enseñanza de Filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras. Cuando su jefe de Cátedra, mentor y compañero de aventuras del pensamiento muere inesperadamente, Marcelo asume que heredará la titularidad de la Cátedra que ha quedado vacante. Lo que no imagina es que Rafael Sujarchuk (Leonardo Sbaraglia), un brillante y seductor colega, regresará desde Alemania para disputar el puesto vacante. Son dos profesores extremadamente opuestos en sus estilos y pedagogías. Los torpes esfuerzos de Marcelo por demostrar que es el mejor candidato desencadenarán un divertido duelo, mientras su vida y su mundo entran en un espiral de caos. Repite el miércoles 13 a las 21. Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

Miércoles 13

A las 11:30, 12:30, 16:00, 17:00 y 18:30. Encuentro con artistas
Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen, 622
Con motivo de concluir las muestras que se exhiben hasta el 18 de noviembre, los y las artistas realizarán charlas al pie de sus obras y otras actividades, a lo largo del día. La jornada comenzará a las 11:30 con una charla de Gabriel Orge por su muestra “La costura y el sueño”; luego, a las 12:30, continuará Cecilia Casenave por “Sustancias eternas”; a las 16:00, Tony Valdéz por “En el sur americano”; a las 17:00, Soledad Galván por “Derribando a Lombroso” quien también realizará un taller de escritura titulado “Exhumación de los rostros. Escribir la vida detrás de las imágenes” (esta actividad es con cupo limitado, sujeta a inscripción previa en https://forms.gle/ieyBeZxCicu71Y696  y finalizará a las 18:30, junto a Belkys Scolamieri quien realizará la charla a pie de obra por la exposición de Sofía Desuque, “Todas las rutas”, donde además realizará una lectura de cartas vinculadas a los textos que forman parte de la muestra. Entrada libre y gratuita, salvo el taller de escritura que es con cupo limitado, sujeto a inscripción previa.

A las 16. Talleres creativos del Sobre Monte: ciclo “Florum Hereditatem”
Museo Histórico Marqués de Sobre Monte –  Rosario de Santa Fe 218, Centro.

Con distintas propuestas artísticas, abordamos las distintas flores que habitan nuestra colección, flores bordadas, pintadas, grabadas. Con esa inspiración vamos a reinterpretar esas flores en distintos talleres creativos. Esta ocasión se propone una mesa taller de esquejes y de impresión textil. Actividad libre y gratuita

A las 17. Mujeres y Folklore
Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55
Jornada de arte y reflexión cuyo objetivo es compartir experiencias, abrir el diálogo, recuperar memorias y visibilizar el hacer de las mujeres en el folklore. El evento está a cargo de dos colectivos de danzas folclóricas: Renacidas y Raíz en vuelo. También será parte la cantora y compositora Silvina Fernández y la socióloga y antropóloga Natalia Díaz, quien investiga músicas populares, género y discursos sociales. La entrada es libre, abierta y gratuita.

A las 17. Naturaleza y Pareidolia en la Obra de Cecilia Candia

Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411

Esta visita guiada temática se enfoca en la fascinación de Candia por la naturaleza y la pareidolia. El recorrido explorará cómo la artista utiliza hongos, flores e insectos para crear composiciones que invitan al espectador a descubrir formas ocultas y figuras emergentes. La actividad destacará el proceso creativo que convierte elementos naturales en narrativas visuales complejas y lúdicas. Recorrido junto a la artista y al curador Christian Román. En las salas 8 y 9 del museo. Destinado para todo público, con entrada gratuita.

A las 18:30. Cine: La inocencia (de Hirokazu Koreeda, Japón,2024)

Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Una madre soltera le exige al profesor de su hijo que le explique por qué el chico lleva tiempo comportándose de manera extraña. La situación empeora drásticamente tras una pelea entre su hijo y otro chico de la escuela. Repite el viernes 15 a las 18 y sábado 16 a las 21. Entrada general $2.000 estudiantes y jubilados $1000.-

A las 19:30. Cine Club del CCC: La Tregua (de Sergio Renán, Argentina, 1974)

Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401

En el marco del Ciclo “Cine Nacional Argentino”. Martín Santomé, un viudo con tres hijos, comienza a registrar en un diario íntimo la vida cotidiana y anodina de la oficina y las tensiones de su vida familiar. Un día, a punto de jubilarse, irrumpe en su vida la joven Laura Avellaneda, y Martín descubre que aún está vivo. Superados los temores que les infunde la gran diferencia de edad que hay entre ellos, se atreven a correr el riesgo de vivir una relación amorosa. Entrada libre y gratuita, hasta agotar la capacidad de sala.

A las 20:30. Miércoles escénico presenta: Noche de Stand Up.

Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Tres comediantes de stand up, Gabriel Ventosi (Río Cuarto), Romi Bonavia (Laboulaye) y Marcos ‘Cuca’ Luján (Río Cuarto), referentes del género en el sur de Córdoba, presentan su material, cada uno con su estilo particular. Entrada libre y gratuita.

Jueves 14

A las  17. Esencia insondable
Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411
Taller de performance evocando al espíritu de lo sagrado, en el marco de la exposición de la sala 3 de Lucia Torres. Tú alma tiene un deseo que intenta satisfacer por sí misma, es en la fluidez del movimiento, donde se detiene la memoria y aflora el origen de lo ancestral. Destinado para mayores de 18 años con entrada gratuita en Sala 3 Actividad con cupo, inscripciones completando el formulario: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfQzcXS6ZdTkBMcxp9dR_Zc0-xowwCvoMpx_XSS84fuQgkKBg/viewform?usp=sf_link

A las 19. Cine espacio INCAA: Atahualpa Yupanqui, un trashumante (de Federico Randazzo,Argentina, 2024)

Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
El documental se gestó ante la inquietud de digitalizar archivos en variados soportes que acumulaba Roberto “Coya” Chavero, el único hijo del matrimonio con Nenette. Él preside la Fundación Atahualpa Yupanqui que sostiene el Museo Agua Escondida en lo que fue la casa de la familia en Cerro Colorado. Atahualpa Yupanqui se consagró como piedra fundamental de la identidad latinoamericana a fuerza de viajes. Travesías etnográficas a caballo, exilio político en los países soviéticos y consagración en la Europa capitalista. Investigaciones en Japón y experiencia africana. Archivos, músicas y registros personales de una trashumancia destinada a descifrar el diálogo entre las personas y su territorio. Un film total a la altura de su figura, a más de 30 años de su muerte. Repite viernes 15 a las 19. Entrada general $2.000,  jubilados y estudiantes $1.000, disponible en boletería.

A las 20:30. Comedia Cordobesa: “San Vicente Super Star”
Teatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66
La Comedia Cordobesa presenta San Vicente Super Star. Esta obra teatral de Miguel Iriarte con dirección de Julieta Daga cuenta la historia de un barrio emblemático de la ciudad de Córdoba. Los personajes divertidos aunque controversiales para la época, dirigen al público por un camino de nostalgia e identidad local. Lidia es la esposa de Mario, que trabaja en el matadero; ella lo engaña con Tono, la promesa del barrio que juega bien al fútbol. Los amigos, las vecinas, el cura, la madre de Mario que vende achuras y “le va con el cuento” y un sin fin de personajes muestran un San Vicente que Miguel Iriarte conoció como la palma de su mano. La alegría y la tristeza, el humor cordobés y la tragedia describen al cordobés. La luna nueva presagia otro carnaval y, en esa penumbra, un nuevo femicidio acontece: el de Lidia, uno más, Ni Una Menos. La edad recomendada para disfrutar de la obra es a partir de 13 años. Entrada general $2.000 disponibles a través de Autoentrada y en  boletería del teatro.

A las 20:30. Cine: La vuelta de San Perón (de Carlos Müller, Argentina, 2019)

Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Función con la presencia del director. Un enigmático documental en formato 16 milímetros es hallado en la provincia de Córdoba. Cuenta la historia de una familia de cartoneros, semanas después de las elecciones ganadas por Cámpora en 1973. Norma Teresa Cuevas de Aresta, de 37 años de edad y madre de 17 hijos habla de sus sueños y cuenta sus esperanzas ante el país que se viene. Se trata de una mujer profundamente peronista y creyente. El rollo de material fílmico es encontrado por el cineasta Carlos Muller, que inicia una investigación para saber quién fue esa mujer, qué fue de sus hijos y familia y, en todo caso, quién fue el autor del misterioso corto documental. Repite el viernes 15 a las 20:30 y sábado 16 a las 19. Entrada general $2.000 estudiantes y jubilados $1000.-

A las 21. Centenario de Gabriel Fauré
Iglesia de la Compañía de Jesús – Caseros 52
El Coro Polifónico de Córdoba realiza un tributo por el 100° Aniversario del fallecimiento del gran compositor, maestro de la melodía, a través de dos piezas representativas del músico francés: Réquiem y Cantiques de Jean Racine. En la dirección musical, el maestro Camilo Santostefano, con las voces solistas de Sabrina Paterno (soprano) y Ariel Suárez (bajo), y el acompañamiento en piano de Andrea Mellia. Entrada libre y gratuita; el concierto comienza después del oficio religioso.

A las 21. Cine: Virgen rosa (de Dennis Smith, Argentina, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Tres hermanos peregrinan durante horas en una fábrica abandonada devorada por la naturaleza. Intentan llegar a Luján, la capital de la fe, para pedir a la Virgen por la salud de su padre enfermo. Hace tiempo que los hermanos no están juntos. Ese día celebran los veinticinco años de Rosa, la menor. Ni el festejo los libera de la tensión que provoca Josefina intentando exponer los secretos familiares. Los kilómetros pasan y Josefina, Noé y Rosa nunca salen de la fábrica. Envueltos en paisajes imaginarios, los años de distancia se hacen presentes y los hermanos luchan con la memoria. Sus intentos por unir a la familia parecen una quimera imposible: el pasado emerge, una y otra vez, como un aguijón incrustado. Virgen Rosa es la historia de una virgen con el cuello rasgado y vuelto a enmendar. Repite el viernes 15 y sábado 16 a las 21; domingo 17 a las 17. Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

Viernes 15

A las 10.  Charla taller: «A diez años de la mudanza del AHPC: Desafíos y tensiones en torno al traslado de patrimonio documental»

Auditorio del Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Leopoldo Lugones 401, ciudad de Córdoba.

La actividad propuesta se centrará en transmitir la experiencia del Archivo Histórico de la Provincia de Córdoba en el proceso de preparación de los documentos y su complejidad para mudar bienes patrimoniales de casi cinco siglos al nuevo edificio que se construyó para ello. Entrada libre y gratuita con inscripción previa: https://forms.gle/x9DDgULqURCav9GTA

A las 10:30. Cine a domicilio: Las motitos (de Gabriela Vidal e Ines Maria Barrionuevo,
IPEM 407 ANEXO – La Ciénaga
Juliana y Lautaro viven en un barrio humilde sitiado por policías, están enamorados y enfrentan un embarazo no deseado. No saben cómo ni a quién acudir para sortear la ilegalidad y el desamparo hasta que Flor, mamá de Juli, se da cuenta de lo que pasa y actúa; después, los adolescentes vuelven a encontrarse. Entrada libre y gratuita. 

A las 15. Cine a domicilio: Las motitos (de Gabriela Vidal e Ines Maria Barrionuevo,
IPEM 135 ANEXO  – Las Calles.
Juliana y Lautaro viven en un barrio humilde sitiado por policías, están enamorados y enfrentan un embarazo no deseado. No saben cómo ni a quién acudir para sortear la ilegalidad y el desamparo hasta que Flor, mamá de Juli, se da cuenta de lo que pasa y actúa; después, los adolescentes vuelven a encontrarse. Entrada libre y gratuita. 

A las 16. 5° edición de la Feria Copperweld
Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen, 622
Llega la 5° edición de la Feria Copperweld al Museo Palacio Dionisi, un evento artístico de proyectos editoriales y gráficos, producido en el marco de la radicación de proyectos CePIABIERTO 2021, en articulación con el Seminario de Edición Gráfica Experimental  de la Facultad de Artes de la UNC. Copperweld es una feria de ediciones experimentales vinculada a las prácticas artísticas contemporáneas, que busca incentivar el desarrollo y la circulación de producciones impresas que se manifiestan mediante la puesta en diálogo entre imagen y escritura. Entrada libre y gratuita.

A las 20. Teatro Independiente en el Real: “Hijas de P”
Teatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66
Hijas de P* Es una comedia dramática que sigue a cuatro hermanas en un encuentro inusual. Cuando se enteran de que se han quedado sin herencia, se ven inmersas en una serie de situaciones cómicas y emotivas que las llevarán a tomar decisiones poco convencionales para asegurar su futuro financiero. Edad recomendada: mayores de 15 años. Entrada general  $10.000 disponibles a través de Autoentrada y en  boletería del teatro.

A las 20. Banda de concierto
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Banda Sinfónica de la Provincia ofrece una selección de los clásicos de su repertorio. El programa condensa la riqueza de timbres, melodías y la gran variedad de colores de la música que se escribe para instrumentos de viento y percusión. En la dirección, el maestro Andrés Acosta. La entrada es gratuita, con retiro de las ubicaciones previamente por la boletería, desde el miércoles 13, en el horario de 9 a 20.

A las 20. Teatro: “En el mismo cielo”
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Obra teatral de Fernanda Salomón que desde el humor desdramatiza la vida, aventuras y desventuras de las personas trans en toda su trayectoria de vida (desde la llegada a este mundo hasta su partida). Cuatro personas trans se encuentran en el cielo, en la oficina de San Pedro. Entre diálogos desopilantes y descarnados, cuentan la vida de las personas trans en la sociedad. Entrada libre y salida a la gorra, hasta agotar la capacidad de sala.

A las 20. Noche de los Museos para las Infancias
Casa Museo Gobernador Amadeo Sabattini – Mariano Moreno 270, Villa María
Con el objetivo de enriquecer el recorrido del museo durante la Noche de los Museos, proporcionando una experiencia inmersiva y artística sobre la vida y obra del Gobernador Sabattini a través de intervenciones performáticas. Dos actores (Marina Monti y Mauro Adán) caracterizados como figuras históricas o contemporáneas cercanas a Sabattini realizarán intervenciones a lo largo del recorrido, ofreciendo datos de color sobre su vida y obra, involucrando al público de manera interactiva y dinámica. Entrada libre y gratuita

A las 20. 2da Edición de CORTOS DEL SUR. Proyección de cortometrajes y entrega de distinciones.
Club Deportivo y Cultural del Campillo – Del Campillo, Cba
Exhibición de los cortos realizados en el marco del proyecto «Cortos del Sur», una iniciativa del Grupo de Cine Independiente de Del Campillo, acompañado por la Municipalidad de la localidad, a la que la Agencia Córdoba Cultura, a través del Polo Audiovisual Córdoba, brinda apoyo y acompañamiento. En la oportunidad, participarán con sus historias las localidades de Jovita, Vicuña Mackenna, Huinca Renancó, Isla Verde, Río Cuarto y Del Campillo; además, de un proyecto invitado de la ciudad de Córdoba. A la función y proyección de los cortometrajes, se suma la grata presencia de los actores Tomás Fonzi y Gastón Grande, de reconocida trayectoria por su participación profesional en cine y televisión. Entrada libre y gratuita.

A las 20:30. Cine Bajo las estrellas: La Tortuga Roja (de Michael Dudok de Wit, Francia, 2016)
Centro de Producción y Animación  Quirino Cristiani – Echeverría 232, Unquillo
Un hombre naufraga en una isla tropical habitada por cangrejos, aves y otros animales marinos. En su afán desesperado de escapar de allí, un día encuentra una extraña tortuga que cambiará su vida para siempre. Debut en el largometraje del animador Michael Dudok de Wit (ganador del Oscar por su cortometraje “Father and Daughter”). Una coproducción de varias productoras francesas y el Studio Ghibli. En la apertura se proyectarán cortos animados realizados por talentosos animadores de Sierras Chicas. Entrada libre y gratuita, trae tu reposera o manta.  Entrada libre y gratuita

A las 21. Teatro Independiente en el Real: “No tiene un desgarrón”
Teatro Real – Sala Carlos Giménez – San Jerónimo 66
Un encuentro de los cuerpos. Un encuentro de las tinieblas. El silencio absoluto que lo arruina todo. El interlocutor imaginario que uno construye a fin de poder imaginarlo. El contacto con hechos que se revelan como errores. La tentativa de tender un puente a través del tiempo. Este tiempo. Dirección: Rita Cortese. En escena: Julieta Cardinali, Vera Spinetta. La edad recomendada para disfrutar de la obra es para todo público.  Repite el sábado 16 a las 21. Entradas desde  $15.000 disponibles a través de Autoentrada y en  boletería del teatro.

Sábado 16

A las 15. La materia del libro
Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411
Taller de encuadernación dictado por Juliana Bonacci, que invita a involucrarse en el proceso de construcción de un libro. La idea es atender a las acciones de elaboración del objeto considerando un cruce interdisciplinario con una obra visual, permitir un acercamiento de esos dos mundos en el proceso de encuadernación.  La propuesta se realiza en el marco de la muestra “Narrar historias con fragmentos” expuesta en la sala 1 del museo. Destinada para todo público con entrada gratuita, en foyer y patio del museo. Actividad con cupo, inscripciones completando el formulario: https://forms.gle/MNuL1ZBcztbKZSB2A

A las 18. Taller de juegos y narraciones: “¿A qué huele la primavera?
Museo Histórico Marqués de Sobre Monte –  Rosario de Santa Fe 218, Centro.
En un contexto de disfrute y sensibilización estética, mediante dinámicas lúdicas y relatos contados/ cantados, pondremos la oralidad en movimiento teniendo de cómplices a los adultos que acompañen. Invitamos a las familias a participar de esta segunda edición, en un entorno educativo que integra humor, literatura y didácticas participativas para que nadie se quede quieto. A pedido de público repetiremos encuentro de susurros primaverales, canciones, cuentos y poemas, en un bello espacio preparado para un diálogo divertido y placentero que trasciende lo etario y nos propone conectar como especie. Dirigido a infancias de 0 a 6 años en compañía de sus personas más queridas. 

A las 19. Cine: Atahualpa Yupanqui, un trashumante (de Federico Randazzo,Argentina, 2024)

Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
El documental se gestó ante la inquietud de digitalizar archivos en variados soportes que acumulaba Roberto “Coya” Chavero, el único hijo del matrimonio con Nenette. Él preside la Fundación Atahualpa Yupanqui que sostiene el Museo Agua Escondida en lo que fue la casa de la familia en Cerro Colorado. Atahualpa Yupanqui se consagró como piedra fundamental de la identidad latinoamericana a fuerza de viajes. Travesías etnográficas a caballo, exilio político en los países soviéticos y consagración en la Europa capitalista. Investigaciones en Japón y experiencia africana. Archivos, músicas y registros personales de una trashumancia destinada a descifrar el diálogo entre las personas y su territorio. Un film total a la altura de su figura, a más de 30 años de su muerte. Repite domingo 17 a las 19. Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

A las 19. Cine: Atahualpa Yupanqui, un trashumante (de Federico Randazzo,Argentina, 2024)

Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
En el marco de la XVI Semana de la Cultura del Instituto de Artes Folklóricas Vitillo Ábalos y la presencia del director. Atahualpa Yupanqui se consagró como piedra fundamental de la identidad latinoamericana a fuerza de viajes. Travesías etnográficas a caballo, exilio político en los países soviéticos y consagración en la Europa capitalista. Investigaciones en Japón y experiencia africana. Archivos, músicas y registros personales de una trashumancia destinada a descifrar el diálogo entre las personas y su territorio. Un film total a la altura de su figura, a más de 30 años de su muerte. Entrada libre y gratuita.

A las 20. Ciclo Teatro Provincial: “La que anda”

Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401

Desde la localidad de Villa de Soto, se presenta la última fecha del ciclo con  la obra de Teatro-Danza que cuenta con la dirección de Florencia Coll y Mariana Aguas en escena. La Que Anda es una obra unipersonal que danza el estar y el andar de las mujeres latinoamericanas. Es poesía que surge de sus existencias, colores, cantos, poderes y quehaceres; de sus creencias, conflictos, resistencias y luchas, así como de su enorme capacidad para organizarse y su conexión con la memoria y la naturaleza. La obra celebra sus creaciones e identidades, reflejando la diversidad con la que las mujeres despliegan la vida en este territorio. El 4 de noviembre de 2023, La Que Anda celebró su estreno en el C. Cultural La Usina de Villa de Soto. Recientemente, la obra fue seleccionada para participar en el 37° Encuentro Plurinacional de Mujeres, L.T.T.B.I y NB celebrado en Jujuy. Entrada libre y gratuita

A las 20. Teatro Independiente en el Real: “Cosas de Chicas”
Teatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66
Lara Carignano presenta “Cosas de chicas” es un espectáculo único, un show tanto de humor como de música, con la participación de un gran personaje desopilante “La Pochy”. Ella, Actriz Revelación de los “Premios Carlos”, le brinda al público la oportunidad de ser arte y parte, no solo por disfrutar de un hecho cultural sino que además se ve interpelado/a por monólogos que reflejan las historias cotidianas donde la empatía de Lara desborda en áreas sociales, genéricas y de prejuicios, El mundo de Lara es el mundo de cualquiera de nosotras y nosotros, un mundo que va de la sutileza de un poema a la catarsis y la verborragia que nace de la pasión y la creación diaria. “Cosas de Chicas”. Actuación. Baile. Canto. Risa. Diversión. Momento único y transformador. Edad recomendada: mayores de 13 años. Entrada general  $9.000 disponibles a través de Autoentrada y en  boletería del teatro.

A las 21. Cine a domicilio: Las motitos (de Gabriela Vidal e Ines Maria Barrionuevo,
Centro Cultural Sabato – Villa Cura Brochero.
Juliana y Lautaro viven en un barrio humilde sitiado por policías, están enamorados y enfrentan un embarazo no deseado. No saben cómo ni a quién acudir para sortear la ilegalidad y el desamparo hasta que Flor, mamá de Juli, se da cuenta de lo que pasa y actúa; después, los adolescentes vuelven a encontrarse. Entrada libre y gratuita. 

Domingo 17

A las 11. Domingos Infantiles: “Giro, calesita de estaciones”
Teatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66
El Teatro Estable de Títeres con la autoría y dirección de Hernán Danza presentan a dos titiriteros ponen en marcha una máquina que gira y gira… y en las vueltas pasan los días y las noches: florece la primavera, se escucha el bullicio del verano, luego el otoño y sus hojas coloridas y con la nieve blanca y tranquila llega el invierno…Giro, un caballito de madera, recorre las estaciones como quien pasea entre los juegos de una calesita. Edad recomendada: de 1 a 5 años. Entrada general $2.000 pesos, disponibles a través de autoentrada y en boletería del teatro.

A las 20. Tango, tradición y vanguardia
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Orquesta Provincial de Música Ciudadana interpreta al compositor y pianista, José Ogivieki, uno de los más destacados compositores y directores del tango contemporáneo. El espectáculo Milonguero de hoy. La obra de José “Pepo” Ogivieki, cuenta con la actuación de la pareja de baile que forman Silvia y Walter, con coreografía de tango (Escenario y Salón), además de las voces de Mery Murúa y Gustavo Visentín. La dirección general es del maestro Damián Torres. La entrada es gratuita, con retiro previo por boletería, desde el jueves 14, en el horario de 9 a 20.

Muestras vigentes 

Biblioteca Córdoba – 27 de abril 375
Horario: lunes a viernes de 8 a 20hs. Entrada libre y gratuita.
La biblioteca pública fue creada el 16 de agosto de 1911 y conserva un acervo bibliográfico integrado por:
La Colección de Referencia: conformada por enciclopedias; diccionarios; estadísticas y códigos, entre otros.
La Colección de Lujo: compuesta por obras sobre historia del arte y clásicos de la literatura española de ediciones agotadas o difíciles de encontrar. Se destacan dentro de la colección “perlas” bibliográficas como los libros Los siete partidos de muy noble rey Don Alfonso; El Sabio, del Lic. Gregorio López, Compañía general de Impresiones y Libros del Reino, Madrid, 1843 y el Códice Civile di Napoleone il Grande col confronto delle Leggi Romani, Ed. Dalla Tipogr del Consiglio di Stato, Napoli, 1813.
La Colección General: contiene material bibliográfico multidisciplinario que puede ser retirado a préstamo y/o consultado en sala.
La Colección Fondo Cordobés: con obras de literatura; arte; historia; costumbres; geografía y biografías, tanto de autores cordobeses, como de otros que investigan y escriben sobre Córdoba.
La Colección Arturo Capdevila: está integrada por una parte de su colección personal, con libros de su autoría y obras autografiadas que recibió de diferentes personalidades durante su vida.

Siete/Autoras de historieta en Córdoba. Muestra de obras de siete autoras integrales de historietas nacidas y/o residentes en Córdoba: Amorela, Anryel, Feru Icchi, Flora Márquez, Gabriela Sitto (Lejana), Mariana Salina y Sol “Pupi” Herrera, con la curación y coordinación de Iván Lomsacov. Cierra el 15 de noviembre

Museo Evita – Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
Horario: de martes a domingo de 10 a 19.
Entrada general $1.000. Grupo familiar hasta 6 personas: $2.500. Circuito tres museos $2.500 (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra).
Entrada Gratuita: Todos los miércoles para todo público. Estudiantes, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial y Menores de hasta 16 años.
Horario de visitas guiadas: sábados, domingos y feriados a las 11 y a las 16 y de martes a viernes a las 17. Visitas grupales e instituciones escolares: de martes a viernes a las 10 y a las 15.

Muestra permanente

Geografías transformadas en paisaje. Las obras reunidas aquí revelan la esencia mutable de nuestro entorno, capturando la interacción constante entre el ser humano y la naturaleza. La mirada del artista transforma la geografía en paisaje, tejiendo narrativas abiertas que se despliegan en diálogos visuales.

Sujetos, deseos, afectos. En esta sección de la exposición, se abren las puertas a una experiencia visual que entrelaza narrativas múltiples, creando un tapiz de diálogos íntimos y universales. Los cuadros aquí reunidos no solo son obras de arte, sino ventanas al alma, reflejos de los deseos más profundos y de los afectos que nos configuran como seres humanos.

La ciudad, espacio para el arte. Este módulo explora la ciudad como un territorio fértil para el arte, donde códigos y signos se entrelazan para formar una narrativa visual única. Las pinturas, dibujos y grabados reunidos aquí transforman la urbe en un escenario inquietante y lleno de significados, donde cada esquina, calle, edificio o terraza se convierten en un tapiz de expresiones.

Cuerpo y territorio. Las distintas obras de artistas modernos argentinos de la década de 1950 se reúnen aquí para destacar una época crucial en la que el arte no sólo reflejaba, sino que también cuestionaba y procuraba transformar la realidad social y cultural del país. Estas piezas, con su síntesis formal y expresiva, con sus búsquedas visuales, revelan los valores regionales y el profundo compromiso social de sus creadores.

Habrá también dos bloques especiales dedicados a la obra de Fernando Fader y Emilio Petorutti.  La muestra con las obras de la colección de la provincia se podrá ver en el primer y segundo piso del museo, con obras de grandes artistas como Malanca y  Honorio Mossi, entre otros. 

Muestras temporales
Coincidencias extraordinarias. Reúne 51 obras singulares de artistas cordobeses que forman parte de 8 colecciones privadas de nuestra provincia. Esta es una oportunidad para conocer el gran campo artístico que forja el coleccionismo en todas sus facetas y ponerlo en valor.  Se trata de la colección de Marcos Comamala, Juan Gregorio Díaz y Gloria Espinosa, Sara Goldman, Martín H. Lascano, José Luis Lorenzo, Pablo Martinazzo, Hernán López Villagra y la Colección de arte de la Universidad Siglo 21. La muestra tiene obras de Dolores Cáceres, Cecilia Candia, Pablo Canedo, Martín Carrizo, Elían Chali, Laura Códega, entre otros. La curaduría estará a cargo de Natalia Albanese. En el tercer piso del Museo 

Artistas contemporáneos de la escena cordobesa 
La sala B del museo, ubicada en el subsuelo, estará destinada a convocatorias abiertas con el fin de exponer a artistas contemporáneos de Córdoba. Se complementan con propuestas monográficas que darán comienzo con la obra de Manuel Coll.

La propuesta de Manuel Coll curada por Andrea Ruiz, es un conjunto de pinturas que se preguntan y nos preguntan acerca de la mixtura y convivencia cultural a través del paisaje, y su tradición en la pintura cordobesa. El pino como personaje foráneo que habita como turista crónico en nuestro ecosistema sentimental, serrano, citadino y privado nos hace transitar una sucesión de escenas que relatan con humor, y no tanto, una naturaleza distópica, escenográfica, construida, en donde árboles domesticados oscilan entre lo autóctono, lo artificial, lo cultural y biológico.

En la cúpula del segundo piso se instalará “El jardín de Darío, escultura inflable del año 2010 del artista cordobés Pablo Curutchet, obra que pondrá en diálogo el adentro – afuera del Museo pudiendóse disfrutar desde el interior como desde el parque del Palacio.

Pablo trabaja sobre lo urbano como soporte, la ciudad como maqueta, lo divertido y lo que tenga cierto humor. Los materiales que usa varían en función de la obra que realiza: comenzó utilizando pocos recursos y tecnología básica como el cartón. Actualmente trabaja buscando un acabado más industrial, para lo que utiliza materiales y procesos complejos como moldería, corte y fotografía.

Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411

Horario: de martes a domingo y feriados de 10 a 19.
Entrada general $1.000. Grupo familiar hasta 6 personas: $2.500. Circuito tres museos $2.500 (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra).
Entrada Gratuita: Todos los miércoles para todo público. Estudiantes, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial y menores de hasta 16 años.
Los recorridos mediados de martes a viernes a las 10:30, a las 12:00 hs y los jueves a las 15:00 hs. Entrada sin costo para grupos educativos, reserva al mail: mec.educacion@gmail.com o al teléfono 4343349 interno 215 de martes a viernes de 8 a 14 hs.

Narrar historias con fragmentos. En sala 1 continúa esta primera exposición del ciclo Visualmente Incorrectas, una investigación sobre el arte y las mujeres en la Colección del Museo Caraffa.

VIII Premio AAMEC De Fotografía Contemporánea Argentina 2024. En sala 2 se podrá visitar la selección de fotos del VIII Premio AAMEC De Fotografía Contemporánea Argentina 2024. El certámen fue creado en 2008 por la Asociación de Amigos del Museo Caraffa. Cada dos años, esta convocatoria nacional reúne manifestaciones artísticas que tienen a la fotografía como centro de experimentación y dejan de manifiesto lo interminable de una disciplina que, año a año sorprende por su capacidad de reinventarse y ser un lenguaje de expresión contundente que refleja los tiempos que corren. 

Inmanente. de Lucía Torres expuesta en sala 3 es una presentación inmersiva que desea crear un ambiente más allá de la mera observación pasiva. Busca involucrar al visitante de manera activa y profunda, explorando e interactuando con la exposición.

Habitar realidades. Cuatro escenas de lo fantástico en la colección del MEC. Esta es una exposición didáctica que cuenta con curaduría del área de educación del museo. Para esta ocasión la temática de la muestra ronda en torno a lo fantástico en las artes visuales. Se exhiben cuatro obras de nuestra colección de los artistas Horacio Alvarez y de Miguel Ángel Borgarello.  Un caballo alado, una bruja, una salamanca y un ángel son el núcleo del cual derivan actividades lúdicas y creativas.

PROYECTO HÁBITAT. Sistemas y Rituales Periféricos de Marina Gryciuk. En la sala 5 y con curaduría de Roly Lo Giudice, este es un proyecto que en su devenir blando se instala en el espacio de una manera dúctil y se adapta a las diversas geografías que encuentra en su camino, reflexionando sobre otros modos de habitar que se debaten en un vaivén que va de la esperanza al desasosiego, de la utopía a la distopía.

Encuentro. Exposición de pinturas y esculturas geométricas de la artista visual Elsa Blanas. Toda su producción se sostiene en una clara definición geométrica apoyada por el color que la enriquece:  este encuentro entre la línea pura y el color la arranca del minimalismo y es así mismo el lugar donde encuentra “el espacio” que define la forma. en  las salas 6 y 7 y cuenta con curaduría de Rafael Sucari.

El Paraíso Encontrado. Exhibición de Cecilia Candia presenta una retrospectiva de casi dos décadas de creación explorando los orígenes de su imaginario. Sus mundos, construidos desde lo pequeño y la proliferación de microhistorias, revelan un dibujo laborioso y obsesivo con toques de humor. La línea depurada refleja su fascinación por grabados de diccionarios antiguos y estampas japonesas ukiyo-e. ¿Acaso el orden de los florales de apariencia textil no es heredero de algún kimono? En las salas 8 y 9 con curaduría de Christian Román.

Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen 622
Horario: de martes a domingo y feriados de 10 a 19.
Entrada general $1.000. Grupo familiar hasta 6 personas: $2.500. Circuito tres museos $2.500 (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra).
Entrada Gratuita: Todos los miércoles para todo público. Estudiantes, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial y menores de hasta 16 años.

La costura y el sueño. Gabriel Orge presenta una muestra sobre uno de los grandes inventos argentinos, la pelota sin tiento, que desde 1931 se fabrica en Bell Ville, la Capital Nacional de la Pelota de Fútbol, y que cambió la historia del deporte más icónico en nuestro país y a nivel mundial, cruzando la frontera argentina y llegando a todas las canchas del mundo. Cierra 18 de noviembre, inclusive.

En el sur americano (¿color o blanco y negro?). Tony Valdéz una serie de retratos fotográficos sobre sus vecinos habitantes de la localidad cordobesa de Villa Giardino, manipulados con recortes en blanco y negro para generar un juego visual y, así, evidenciar los interrogantes y decisiones que se generan entre la disyuntiva de fotografiar a color o en blanco y negro. Cierra 18 de noviembre, inclusive.

Exhibición de proyectos fotográficos: «Sustancias eternas», «Todas las rutas» y «Derribando a Lombroso» de Cecilia Casenave, Sofía Desuque y Soledad Galván respectivamente. Ellas fueron seleccionadas en la convocatoria abierta para exhibición de proyectos fotográficos y, en esta instancia, presentan sus proyectos donde la memoria, el paso del tiempo y el deterioro son temáticas coincidentes en sus producciones, abordadas bajo diferentes soportes y materialidades. Cierra 18 de noviembre, inclusive.

“Una de cada ocho, yo…” de Ana Grúdine, una exposición fotográfica exhibida en formato video, que ofrece una profunda reflexión sobre la intersección entre el arte, la vida y la experiencia personal de la artista, en torno a esta enfermedad, fomentando el diálogo sobre temas tabúes que nadie quiere hablar, sobre la vida y la muerte, la finitud de las cosas y la vulnerabilidad. Cierra el 31 de octubre de 2024

Museo Provincial de Ciencias Naturales –  Av. Poeta Lugones 395

Biodiversidad en apuro. Se trata de una exhibición que pone de relieve la importancia del cuidado de la biodiversidad a través de diversas intervenciones, con especial énfasis en la fauna y las problemáticas actuales que impactan directamente sobre ella.
Biodiversidad en apuro, es organizada junto a la División Patrulla Ambiental de la Policía de Córdoba y Policía Ambiental dependiente del Ministerio de Ambiente y Economía Circular. Se encuentra en el 3er nivel del Museo de Ciencias Naturales. Se puede visitar de martes a domingo de 10 a 19hs. Cierre 15 de diciembre.

Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55 Horarios: de martes a sábados de 10 a 19 
Sueños de irreverencia, desde el dibujo (salas 4, 5, 6, 7 y 8). Está integrada por las artistas Cecilia Irazusta, Dolores Otero Gruer, Iris Loza, Liliana Menéndez, Mariana del Val, Melina Airaudo, Micaela Trocello y Paula Roqué Buguñá, con curaduría de María Florencia Agüero, integrante también del equipo. Esta muestra forma parte de un proyecto de investigación y producción de la Facultad de Artes de la UNC, cuyo enfoque se centra en las relaciones entre el dibujo y los procedimientos artísticos contemporáneos. Sueños de irreverencia, desde el dibujo es una exposición enmarcada en un proyecto de investigación y producción radicado en la Facultad de Artes de la UNC, cuyo interés se centra en las relaciones entre dibujo y procedimientos artísticos contemporáneos.

La palabra abierta (Salas 1,2 y 3). La exposición presenta materiales del taller de plástica y de GUAU! | espacio de escrituras de la Colonia Psiquiátrica de Oliveros, en Santa Fe. Esta propuesta se ancla en la experimentación con la palabra en un contexto de encierro -físico- y las posibilidades que da la escritura de traspasar límites. Las producciones de GUAU! se abren en el Museo de las  Mujeres a la lectura, la escucha, la mirada, el encuentro en un juego de espejos donde quienes estamos de un lado u otro del cristal podemos comunicarnos no linealmente (o sí) desde la palabra/voz que nos definen y se instauran como lógica singular de construcción de subjetividad, de comunidad, de mundo. La curaduría está a cargo de Hernán Camoletto, docente, tallerista de escritura y artista visual. Cierra el 15 de febrero de 2025.

Centro de Arte Contemporáneo Chateau – Antonio Seguí – Av. Cárcano 1750

Horario: martes a domingo de 10 a 19.
Entrada general $1.000. Grupo familiar hasta 6 personas: $2.500. Entrada gratuita los miércoles para todo público. Estudiantes, jubilados y/o personas con discapacidad y menores de hasta 16 años gratis. 

El abismo imaginario. Jorge Pietra & Felipe Pino. Ambos artistas se formaron en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano e integraron, lo que Luis Felipe Noé denominó, “la generación 1975”. Cada uno de los artistas profundizó en sus búsquedas propias, mundos visuales y narrativas que confluyeron en un poner en foco su pulsión y su denuncia; de canalizar, a través del arte, toda posibilidad sensible, crítica y de transformación de la realidad. Cierra 24 de noviembre de 2024

Museo Histórico Provincial “Marqués de Sobre Monte” – Rosario de Santa Fe 218
Horario: martes a domingo de 10 a 19.
Entrada general $1.000. Grupo familiar hasta 6 personas: $2.500. Circuito tres museos $2.500 (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra).
Entrada Gratuita: Todos los miércoles para todo público. Estudiantes, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial y Menores de hasta 16 años. El museo está emplazado en una antigua casa y comercio del siglo XVIII. Se trata del único exponente de vivienda familiar del período colonial que se conserva en la ciudad capital. Su arquitectura conjuga de manera exquisita tipologías de la vivienda romana y andaluza. Así, constituye un fiel exponente del lenguaje Barroco del siglo XVIII en América. A través de sus diferentes salas y habitaciones se puede conocer la historia de la provincia y los modos de vivir y habitar en la Córdoba de antaño. Entre sus espacios se pueden apreciar las salas de Tertulias, el comedor formal, un oratorio privado, sala de música y el escritorio del Marqués de Sobre Monte, quien habitó la vivienda entre 1783 y 1796.

Museo del Cuarteto – Av. Colón esq. Rivera Indarte
Horario: martes a domingo de 10 a 19. Entrada libre y gratuita
El museo preserva una de las manifestaciones más importantes de la cultura popular de Córdoba. Allí se puede disfrutar de colecciones de los instrumentos tradicionales de los conjuntos, partituras, discos y fotografías de intérpretes y bailes populares que fueron moldeando la música popular seña identitaria de Córdoba. También hay recuerdos y archivos de sonido y fílmicos de los programas emitidos por radio y televisión más característicos del género. Un museo que revaloriza los casi 80 años de la música popular cordobesa.

Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Horario: Capilla, Sala de Exposiciones y Fotogalería: Lunes a domingo de 10 a 19 hs. Aguas Danzantes de lunes a domingo de 17 a 21, show cada hora. Entrada general libre y gratuita.

Retrospectiva. Sala de Exposiciones. A 107 años de su nacimiento, la muestra recorre siete décadas de trayectoria de la artista Ides Kihlen. La producción de Kihlen atravesó una primera etapa dominada por el lenguaje figurativo, que comenzó a dejar atrás en la década de 1960. “La figuración se me fue como diluyendo”, explica la artista. Ese giro implicó un proceso que llega hasta la actualidad, en el que exploró los caminos de la abstracción, siempre dentro una práctica personal. Curadoras: María del Carmen Canterna de Becerra e Ingrid González Monteagudo. Cierra 24 de noviembre 2024.

Dibujo. Sala de Exposiciones. Pablo Canedo presenta en esta oportunidad una producción de dibujos realizados en grafito, lápiz y carbonilla sobre papel y tela. Podemos ver en sus obras el oficio puro del artista y su lenguaje personal, hecho que lo coloca en un punto importante en el contexto del arte y la cultura de Córdoba. Además de su impronta particular que lo define del resto en cuanto a su imagen, podemos observar la casi total ausencia del color que sólo es visible en tres trabajos, y el manejo de la escala tonal acromática y la línea en todas sus posibilidades. Cierra 24 de noviembre 2024.

“(A) de amarillo”, de Carlos Lista. Una exhibición fotográfica que toma el color amarillo como tema central propone una experiencia perceptiva y sensible que apunta a despertar sensaciones e interrogantes. Esta exposición explora esas dualidades, presentando imágenes que capturan tanto la luminosidad y alegría del amarillo como su potencial para transmitir tensión y urgencia. Curador de la muestra: Martin Rubini. Cierra febrero de 2025.

Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada libre y gratuita.
Monocromía en cuatro colores n° 2, un SiteSpecific del artista marplatense Mariano Ferrante con una técnica de pintura y acrílico sobre el muro en una superficie de 240 m2 que se extiende en espacios interiores y exteriores del Centro Cultural Córdoba. La obra de Ferrante toma como referencia sus Monocromos, pinturas acrílicas protagonistas de su última muestra en New York. En este caso, son construcciones rigurosas compuestas por líneas que forman una trama; la paleta es reducida: está compuesta solo por cuatro colores. Los métodos y herramientas que utilizó son absolutamente manuales y analógicos, cultivando y valorizando el oficio. Sutiles alteraciones y aparentes errores, son, sin embargo, meditadas decisiones que dejan en evidencia el rastro humano, acentuando la sensibilidad presente en cada acto y la posibilidad de un cambio constante. Ferrante propone una nueva experiencia sobre el color, el tiempo y el espacio, en la pintura y en el mundo contemporáneo.
El espacio después, pintura mural (que incluye pintura de las columnas e iluminación) de Leyla Tschopp. Esta instalación forma parte de una serie de obras que revisitan tradiciones pictóricas del siglo XX, especialmente aquellas que cuestionan el paradigma de la perspectiva lineal central, multiplicando los puntos de vista o introduciendo elementos de la abstracción. La superficie pictórica despliega la ilusión de planos escénicos que se abren hacia adentro y hacia afuera del muro, dando lugar a un intrincado laberinto de perspectivas cambiantes.

Casa de la Cultura – Rivadavia esq. Gral. Paz, Río Cuarto
Diego Fernández- Esculturas. Diego Fernández utiliza la escultura para explorar y reflejar su perspectiva sobre la vida personal y social, abordando temas políticos, sociales y sexuales. Sus obras, realizadas en cerámica con la técnica Raku, incorporan materiales como hierro, madera y hueso, y varían en tamaño de mediano a grande. Como artista plástico y profesor de Arte en Artes Visuales, ha sido reconocido con premios nacionales, y sus piezas se encuentran en diversas colecciones públicas y privadas. 

R.O.M.A – Relatos de organización. Monumentos del amor. El proyecto expositivo de Jésica Mancilla pretende visibilizar las construcciones populares; al margen de la crisis dirigencial y política que atraviesa el país, el campo popular se organiza bajo una ideología que tiene raíz en el sentir, la solidaridad, la empatía y el amor. La producción artística de Jésica Mancilla tiene raíz en el territorio en el que creció y se abraza con su formación política. El barrio y sus matices, donde algunos ven carencias, quienes lo habitan, como ella, encuentran fortalezas. El formato de la exposición se acerca a una instalación, donde se propone un registro fotográfico y su posterior traslado a la serigrafía de sucesos barriales cotidianos.

 Sala del Tesoro. Carlos Márquez (P) . Escribe: Carlos Márquez (H)

Egresó de la Escuela Municipal de Bellas Artes Líbero Pierini en 1972, con el título de Maestro de Artes Plásticas. Fue Director de la Escuela Taller Artistas Argentinos y Presidente de la Asociación Riocuartense de Artistas Plásticos. Héctor Otegui dijo sobre él: “Carlos Márquez sabe empíricamente que ante el problema de la belleza, el artista no ha de sentirse inhibido en el proceso creativo, así como tampoco ante la cuestión del estilo, pues son muchas las puertas que nos acercan al anchuroso Imperio del Arte. Fino y sensible paisajista de línea tradicional”. (Cincuenta años de arte plástico en Córdoba de Ángel Lo Celso, Ediciones del Banco de la Provincia de Córdoba 1973).